コミュニティ・ミュージアムへ――「江戸東京たてもの園」再生の現場から

コミュニティ・ミュージアムへ――「江戸東京たてもの園」再生の現場から の詳細

日本に限らず、現場の第一線で活躍する学芸員が自身の仕事についてじっくり語っている書物は多くはない。学芸員は、古今東西、大変忙しい人々である。その点で、本書は過去10数年間の日本の博物館界の展開を知る上で貴重な証言といってよい。学芸員である著者が、展示を組み立てる上での試行錯誤、成果に対する自己評価、影響を受けた諸外国の実践・研究・思想、博物館を取り巻く制度の分析や批判、他館からの学び、『博物館関係者の行動規範』策定の背景、追求する理想、冬の時代と言われる中での小さな喜びの数々を丹念に綴っている。類似書としてすぐに思い浮かんだのは、大島清次『美術館とは何か』（1995年）であったが、美術館を取り巻く諸問題へのアプローチは大きく異なり、価値観の変化が感じられて面白い。博物館という欧米に起源をもつ社会装置をどのように日本で花開かせるのか。これまで欧米をモデルに日本を改善していくという方法論が提起されたこともあったが、欧米のモデルを、風土も社会も人々も異なる日本にそのまま取り込むのは難しく、心情的にも反発が大きかった。1990年代後半の日本の博物館界が直面した課題はおそらくこの点にあったのではないだろうか。最近では、日本にある博物館活動の起源を辿り、欧米とは異なる日本独自のあり方を探究しようとする動きも活発である。だが、日本「独自」を目指して実施された活動を振り返る時、意外にも欧米における博物館改革の内容と非常に接近したものであることが多いことに気付かせられる。全く同一ではないものの、欧米で既にアイデアとして提起され、実施されているものが多いのである。独自性とは結局、比較のなかに見出されるものである。こうした中で、本書が筆者にとって興味深かったのは、最後の章で紹介される東京都美術館（都美）における「とびらプロジェクト」への展開である。「とびらプロジェクト」は都美が創設したボランティア・システムの一つだが、美術館業務を補佐するボランティアではない。自分たちがやることまでクリエイトする能動的な集団である。もちろん本書の副題となっている「江戸東京たてもの園」の再生過程でも、能動的なボランティアの姿を垣間見ることができたが、その実践をヒントに、都美ではボランティアの能動性を制度に組み込んでいるのである。このようなボランティア・システムは欧米でもあまり例がないように思う。読み進めていくうちに、本書が欧米の博物館文化と日本の博物館文化をある種ハイブリッドさせた事業を生み出す過程を紹介したんだと思い至ったのだが、おそらく、この二つの文化の融合というものが、日本が伝統的に得意とする独自性に違いない。今後の日本における博物館の実践に期待が募る。尚、「ミュージアム・コミュニティ」は、文脈により多様な解釈が存在する言葉である。本書では、「地域立ミュージアム」を意味するとのことであるが、その定義付けが現れるのは後半部分なので、ご参考までに記しておきたい。